1请问你如何定义音乐人？
这没有明确定义，你可以说搞音乐的就叫音乐人。但如果问我的话，写歌唱歌的都不叫音乐人，写歌的叫词曲作者，唱歌的叫歌手，又写又唱的叫唱作人，能编曲才叫音乐人。特别是现代风格比如hip-hop创作和演唱并不需要什么音乐功底，感觉对路就行，找一些loop就能拼装出一首歌，很多软件都是傻瓜操作。这样的我并不认为能叫音乐人。
2你如何看待网络歌曲？如何辨别？
那是国人的发明，一种边缘文化，我想西方国家应该没有这种东西。辨别的方法很简单，就是看格调。你看很多网络歌曲编曲制作录音都没什么问题，为什么一听就是网络歌曲呢？格调低下。网络上充斥着很多令人吃惊的网络歌曲，比如有一首叫《小三》，很可怕。我认为这个东西该打击打击该封禁封禁，不能任由像野草一样发展，提倡“存在即是合理”那是强盗逻辑，难道毒品也合理吗？歌曲作为流行艺术不能一味为了流量迎合低层次需要。2000年以前个人电脑不发达，都是唱片公司的作品引领市场，没有人会说我们缺一种叫网络歌曲的风格，但之后制作的低成本化、传播的便利化催生了这种怪异的歌曲，而他们的市场却很大一块在大学校园，这绝不是个小事。70年代台湾发起民歌运动，提倡“唱我们自己的歌曲”，催生了华语乐坛的巅峰年代，2000年后大陆却用同样口号催生了网络歌曲。
3你现在是什么状态？你是否满意这种状态？
我现在很少为别人制作音乐，基本上都在满足我自己的情怀，主要是把多年来写的那些东西整理出来备份，与同行分享。无论是歌还是曲很多都是十几、二十几年前的老作品，荒废了又可惜，所以现在主要就是整理出来，上网的大部分都只是小样，需要时再精加工。有人也说我的歌偏老，的确如此，但这不是问题，正如前面所说，我在满足自己的情怀而非取悦市场，我甚至会去做一些70年代风格的东西，喜欢就行。我挺满意当下状态的，不急不躁，有精力的时候做点自己感兴趣的东西，没事自己听听，挺好。
4你会做嘻哈或摇滚吗？为什么？
除非有特殊需求，我不会做嘻哈或RNB之类的音乐，因为我不喜欢。但摇滚有可能，我在乐队里演奏过电贝斯，所以为了情怀或者其它原因，我总会去做一点摇滚乐的东西。
5你如何看待体制内音乐人？你会进体制吗？
我不会进体制，如果进了也会出来，我无法兼容那样的环境，你可以说那是我的问题。很多国家级专业音乐家都是体制内的人，所以我并不是在否定体制，但有相当大一部分是在里面沽名钓誉拉帮结派党同伐异，他们在音乐行业顶着种头衔捞名捞利，而作品却是一塌糊涂，他们的精力完全不在音乐本身，这种情况尤其是省市级的协会很普遍，我见得太多了。
6你似乎很少和别人交流？为什么？
早期主要原因是太忙，忙着完成定单，没有精力和闲暇时间去交流。二个原因是交流并不是必需的，很多同行的交流都是在浪费时间。另外，看看历史上的那些大师们，没有哪个是交流出来的，相反，作为创作者，需要稳固地匝牢自己的思维以固化属于自己的风格，而自己的风格却很容易被别人的风格稀释掉，所以对我来说，交流更多的意义是放松身心和了解行业，对创作并没什么帮助。
7如何看待纯音乐和歌曲？你主要作品是什么？
大方向来说，纯音乐偏向艺术品，歌曲偏向消费品，这就是他们的区别。我主要致力于纯音乐，歌曲多半是业余时间满足自己的情怀，所以你看我的歌很多都是送人的。但听纯音乐的人大大少于听歌的人，因为听纯音乐需要思考，听歌不需要，更多时候普通人听歌只是点缀生活和打发时间，不想思考，所以纯音乐大多数都是小众市场。
8如何看待发烧音乐？你会做吗？
发烧音乐更多的是一种音响产品，而不是音乐作品，追求频率响应、低频下潜这些技术指标，这与我理念相悖，很多时候我宁愿去听一些音响很差但旋律动人的老磁带，也不会去听制作精良却无法打动人的东西。我没有计划制作发烧碟。
9你支持中国人唱英文歌吗？你会写吗？
翻唱没问题，原创不支持。中国人写歌唱给中国人听，不唱中文却唱英文，还说什么我唱不好中文，自己的母语都唱不好却能唱好别人的语言吗？说白了还是崇洋媚外心理作祟，以为自己唱个英文，再包装一下就是国际歌手了，这是个笑话。我只有两种情况会写外文歌，一是歌词内容发生在国外，二是目标市场就是国外，其它情况我只会写中文歌。
10对于想入行的年轻人你有什么建议？
第一，最好别搞专业，路太窄。别靠音乐赚钱，用别的路子养活你自己，直到有一天你能从音乐行业赚到稳定的收入再考虑转到音乐行业，破釜沉舟的事听起来很励志结局却可能很惨。第二，别总想着作曲编曲这些塔尖的行当，那需要多年的沉淀和磨练，形成较成熟的音乐美学思维才会有成就，做录音或后期也是搞音乐。第三，没有足够的乐队背景尽量不要做原声乐队风格的作品，可以考虑从loop入手，也更迎合当下市场。
11做音乐是不是生活充满色彩，身心愉悦?
恰恰相反，做音乐第一条件是要耐得住寂寞，多半音乐人都是夜猫子，整天整夜和一排闪烁的设备为伴，很多时候长期不与人打交道连说话功能都退化了，这是个普遍现象。身心愉悦更是没有的事，相反，音乐人的工作状态多半是久坐不起，烟熏火燎，并不利于健康，需要特别注意才行。
12如何看待数字化音乐的分工问题？
90年代以前，音乐制作以录音为主，音乐写出来后，专人编配，称为配器，再由演奏家录音，做后期，数字化发展后，录音工作一半以上由MIDI替代，并与编配合并成一个独立工作，改称编曲，这样的好处就是简化了流程，坏处就是品质下降，如果对各种乐器演奏技法了解不够，音源再好也模仿不出真乐器，而且一个人的精力有限，不可能面面俱到，所以有条件的项目还是分工的好。
13你为什么不去做电影音乐？
我有很多机会为电影作曲，我并不缺乏人脉，甚至不止一次进入剧组，但多半都放弃了，因为电影行业有个巨大的问题，那就是混圈子，了解我的人知道那是我最讨厌的事之一，我从来不混圈子，我需要自由，也装不出媚笑，所以换句话说，我不适合这个圈子。
14你喜欢的中外影视作曲家有哪些？为什么？
我比较喜欢的国内影视作曲家是赵季平和王立平，赵季平骨子里是民族的东西，尤其是西北秦腔信天游，民族音乐底蕴十分深厚；王立平主要方向是影视歌曲，很多歌曲都是世代的回忆。西方影视作曲家我比较喜欢James honer,他的《燃情岁月》和《勇敢的心》是永恒的经典、另一位是意大利的埃尼奥莫里康内，我们常在一些专题片或片头里听到一些经典却叫不出名字的音乐很多就出自他之手。以上作曲家都有一个共同特点，就是作曲时以旋律为核心，且配器简洁干练。对于Hanz zimmer,老实说我并不特别热爱，他的音乐偏商业化，追求震撼感，但从以上我列出的名单来看，我明显喜欢偏艺术的作曲家。相对于hanz zimmer,我更喜欢他的老师,《Cavatina》的作曲者Stanley Myers。很多人把好莱坞音乐当成电影音乐的标准，以模仿好莱坞风格为目标，我认为那是狭隘的，好莱坞电影音乐只是一种风格，不是标准。
15对于有一定年纪想学习音乐制作的人，你有什么建议？
首先不要神化电脑和设备，好像说到音乐制作就是买一台几万块的高级电脑装一大堆软件，再配很多昂贵的周边设备才是学音乐的样子，对于有一些年纪的人，那多半只会让你晕头转向最终半途而废。设备只是工具，作品才是目标。尤其有一定年纪的人，成为设备党既不明智，也不会让你的作品更高级。购买一台几千块的数字化多轨录音工作站更适合，这种设备集音序、专业效果器，录音、编辑、后期于一体，能满足专业的音乐制作，从根本上说，这样的工作站实际上就是一台集成了软硬件的专用音乐电脑。上年纪的人，应该把有限的精力集中在这台高度集成的设备上，而不是每天看英文说明书去一个个尝试电脑中那些成千上万的效果器。
16对于音乐制作的新手，有什么建议？
你需要先搞明白你要做什么？作曲，还是编曲，还是混音?如果不清楚就先去搞清楚确定好方向，作曲就学西贝柳斯，把软件乃至电脑扔一边去学作曲理论。编曲就装音工作站，混音就学后期软件。然后定风格，不要说什么风格都可以，学习方向都是不同的，现代电子就用Flutyloops、Reason、Live这样的软件，传统风格就装Sonar,Cubase,studio one,影视和古典音乐就用Logic。特别需要纠正的一点是，很多初学者把软件操作当成学习的重点，却不太关注概念上学习和培养，那就本末倒置了，在这二者之间的重要性比重，前者不到30%，后者超过70%，所以学音乐制作，不是把音乐做出来，而是创造出音乐，软件怎么实现并不是重点，创作才是。编曲、混音都是二度创作，所以重点不是制作，而是创作。
17听说你在生活中不太和别人谈音乐，为什么?
我生活中的人多半是旧友，亲戚朋友，没必要谈我职业上的事。即使是音乐爱好者，各人也有各人的喜好，多年前有一次我回老家，和一个爱好者提到一些作品，他把头侧过去嘴里挤出几个字：你那些武侠音乐有什么听头？另外一次，有人要了我一张专辑，我误以为她喜欢，主动凑上去向她微信里发些周边设计数字版，人家一个字不说发回来一首他喜欢的音乐，我明白了，人家伸手要你的专辑并不等于喜欢。还有一个熟人买了一张专辑后兴高采烈地给我留言：我送人啦，这种音乐不适合我啊！我表示理解，并感谢他们教育了我做人。有些在音乐行业里的人，也见不得你有什么成绩，表面上客客气气和你称兄道弟，背地里一有机会就黑你或两面三刀，还是不要谈的好。
18对于音乐，你认为你纯粹吗？
我可以认为我对音乐是纯粹的，为了保持纯粹我放弃了很多机会，但我并不后悔。有些人人为了发展机会不择手段，我却为了保持自己的本心宁可放弃，我是这么想的，也是这么做的。
19你的作品古典和通俗都有，哪个更多？
肯定通俗更多，写古典是个费力不讨好的事，于人于己都是。你花费10分的精力，掏心挖肺地写一个古典音乐，最好的结局就是能上台演一演，那不过也只是小范围的事。花费5分的精力写通俗，别人爱听，自己也轻松。再说了，长期花费资金去请演奏家录音是不现实的，但软件制作不但非常痛苦，效果也没有保障，所以即使是古典我多半写一点独奏小品，或小编制的曲子。
20你怎么看待当今的明星流量和粉丝现象？
我的字典里没有明星两个字，唱歌的叫歌手，演戏的叫演员。明星归根结底是一个产品，和商场里的商品没有两样，厂家为了迎合市场千方百计的包装打造，以取悦或迷惑那些粉丝们并让他们掏钱买单。当下有些明星包装太离谱，基本上就是一种精神控制，类似蛊惑和投毒，媒体也在推波助澜分一杯羹。有些粉丝莫名其妙就中毒疯魔起来，做出很多令人咋舌的怪事以表达对偶像的忠诚，为了偶像一句“我爱你们”大掏腰包，但这些偶像除了样子好一点或有些才艺，其实和他们自己并没什么区别甚至更糟，而这句“我爱你们”绝对是这个星球上最虚伪的话，因为他连你是谁都不知道，根本不值得！我认为不理性的追星是一种非常自卑的心理问题，应该去看心理医生。
21你如何看待作品的风格定位？你们有风格定位吗？
不管是歌曲还是纯音乐理论上都需要有一个明确的风格，而且大体上最好始终保持一致，并尽量形成自己的风格，那是属于你独有的标识。但对我们这样的音乐定制团队就句话就不太适合了，因为我们服务于全行业，客户要什么我做什么，只要不是网络歌曲都行，我们靠这个生存。这也有个好处，古今中外天文地理都会接触到，你拿着订单必需要做好，否则别人会要你一直改，反过来也就逼迫我们无限扩展创作风格，所以我们作品什么风格都有。但这也有个坏处，风格大跳跃经常让音乐爱好者无所适从，喜欢你古典的会觉得你做通俗是不务正业，喜欢你通俗的又接受不了你做民乐，但这是个没办法的事，解决不了。
22某“易”音乐平台刻意给作品下架穿小鞋，你怎么看？
我个人已放弃了这个平台，我认为那是无耻的行为，作品传上去就是你的了？你说了算？我要下架还要低三下四去求你，然后你层层审批各种为难？你有权为你的霸王条款争辩，别人也有权弃用这个平台，毕竟还有其它选择。我呼吁原创音乐人都要抵制此平台。
23如何看待AI技术？你反感吗？
我支持AI，AI技术在音乐制作上主要体现在歌手、编曲、作曲，后期等方面，目前只能处理一些中规中矩，四平八稳的音乐，做为小样还是可以的，但无法替代真人，以后不好说了，从长远来说，不仅是音乐，AI技术对很多行业的冲击都很大，比如配音，在网上听到的视频多半都是AI配的，从歌手来看的话，以后AI可能会占一半左右。
24你们如何面对作品被非法盗用？有措施吗？
官司可以打，一个一个赢，之前也和律师商量过，但成本太高，可能陪的钱还不够律师费，毕竟我们的的作品并不是流量歌曲，做这个事可能只对炒作有意义，但那不是我想做的。不过这并不等于我坐视不管，尤其是对于像中央电视台这种央媒的盗用，公然无视著作权大肆盗用作品，我很吃惊，会先全部整理出来在本网站公布，并作下一步考虑。但有一些所谓的盗用只是一个误会，是一些爱好者不了解制作行业造成的误会，比如一段免版权素材，谁都可以用。闹得有点大的我们有时会出面解释一下，多数时候我们也不会理会。
25你怎么看待作品的音乐性和旋律性？
既然是音乐，音乐性理所当然是至高无上的，这也是为什么我宁愿去听，或去做一些怀旧的东西而不愿意做当下潮流的风格，潮流的东西有时候都不能叫音乐，而一种音乐感觉的表达，与我个人理念相背离。当然这并不算是抨击，各有所好吧。关于旋律性，我个人是很重视的，好的旋律就像一个有力的漩涡，能用强有力的向心力把人深深吸引到里面去，但你会发现市场上充斥着大量的作品，制作精良，却并没有好的旋律，这是制作人本末倒置了，这样的作品停留在表象，无法俘虏人心。
26很多人都是通过民族类作品认识你的，你会再做民族音乐吗？
会的，等我把手里那些其它风格的作品整理完后，会回到民族音乐上来，至少以民族风格为主。
27你会全力鼓励搞原创音乐吗？为什么？
这个问题是个矛盾的议题，一方面，我作为创作人当然鼓励原创，特别是乐队，没有自己作品的乐队是不会有大的发展的。但另一方面我对创作其实是悲观的，随便打开一个在线音乐平台，都有数以亿计的作品，有时候我甚至觉得这个世界的已经不需要新的作品了，各种风格都已经饱和甚至泛滥，新的作品如果不靠流量很难引人关注。所以我想创作是必需的，但它本身恐怕并不会直接给音乐人带来多少利益，只能辩证的看吧。
28听说你进入过音乐分支行业，体会如何呢？
我接触的主要是培训、乐器销售、推广吧，行业非常混乱污浊，这是个生意圈，其实和音乐没什么关系，其它生意圈里有的明争暗斗，勾心斗角、损人利己不择手段这个行业里有过之而无不及。尤其是校园推广这一块，不要以为做小孩生意主会纯洁一点，完全不是。我之前接触到一个东莞人，还是广东省什么管乐协会的理事什么，在学校里卖葫芦丝，满脸的道貌岸然，一肚子的男盗女娼。送孩子去培训也好，买乐器也好自己要擦亮眼睛。
29怎么看待抖音等短视频对音乐行业的影响？
音乐全面娱乐化、快餐化的有力推手。对音乐行业不是个好东西。现代人都那么忙吗？听个音乐只听片段，看个剧还要1.5倍速，这种平台极大助推了社会的浮躁风气，而且里面充斥着大量低俗内容，他们就是靠这些东西生存。尽管里面也有时事政治等正面内容，但主要还是快餐化消遣和低级趣味的东西，我手机里没有这些APP。
30作为音乐人你怎么面对噪音问题？比如邻居的狗叫？
问题比较突出，人的素质不提高或法律不健全基本无解。在成都特别严重，记得十年前我刚到成都时满街的流浪狗，触目惊心。很多成都人把狗当玩具而不是当成一条命来养，更不是家人，不想要了就像个旧玩具一样扔掉。同时，养狗是个麻烦事，他们只想享受快乐，不想承担麻烦，就把麻烦交给别人来承担。他自己习惯了狗叫，你去交涉狗叫扰民，他还觉得你作，有时候挤牙膏似的做做样子，再去交涉，就对抗起来，这是常态。整体来看，狗主素质堪忧，狗患本质是人患。狗和猫是人类最亲密的朋友，我爱狗，但绝不养狗。
31如果只能选择一种民族乐器， 你会选择哪一件？
我会选择洞箫，世界上笛与箫种类何其多，但中国洞箫的韵味却是完全独特的，比喻为勾魂也不为过，我会在手里工作做完后投入一些时间去学习洞箫，并专为洞箫创作乐曲。